[布列大道談攝影] 日本攝影師系列 – 大辻清司 (Kiyoji Otsuji ), 1923-2001

– 大辻清司

以攝影評論及教育者聞名的大辻清司，在其的寫真教育生涯中，發掘並提攜了像牛腸茂雄、高梨豊、畠山直哉、島尾伸三等人。他的學生不少都是日本未來著名的攝影家，但同時他的個人攝影也以獨到的視覺觀點在日本的攝影界留下一席位。

生於1923 年戰前的東京都，在1942年戰爭期間曾經短暫入讀東京寫真專門學校，其攝影生涯初期以商業攝影看主，多以影棚內進行創作。其背景與當時日本戰後興起的寫實攝影師的背景可謂南轅北轍（以攝影記者為主職，多在戶外以非擺拍方式進行拍攝）。接受及受影響的是從海外歸來的藝術家的教育，因此養成對未後來對物件及裝置造型的喜愛。1953年偕同伊藤幸作、濱田濱雄等人共同成立藝術團體「圖像集團（Graphic Group）」，當中成員包括前文介紹過的石元泰博等人。該團體熱衷探討攝影與設計的融合。另外，他同年也參與瀧口修造主持的前衛藝術團體「實驗工房」，集結新一代音樂家及藝術家，從事跨領域的創作活動。

– 大辻清司的早期前衛攝影

由於其年輕時期學習背景關係，大辻清司是受戰前新興攝影與前衛攝影影響的攝影家，他並沒有出現我們經常在戰後新一輩日本攝影師看到的，對戰前-戰後攝影關係繼承斷裂的現象，這點令他在日本戰後攝影潮流「現實主義」攝影顯得格格不入，在二戰後的頭十年時，戰前的前衛攝影及新興攝影的曾短暫復興。所謂的新興與前衛攝影，引入自西方30年代起出現的超現實主義運動，但在戰時卻因政治及現實形勢而夭折，在戰後立即重拾起來可謂理所當然，展覽的重新興起，也吸引了像大辻清司等年輕一輩的參加者與戰前老一輩的攝影前輩，如野島康三一同舉行展覽。但另一方面，這種前衛攝影及新興攝影的模式，經歷過戰火洗禮後，已顯得過時及與當時百廢待興的社會嚴重脫節，因此雖說這種攝影曾短暫地在戰後日本發光，但很快就被土門拳所領旗的「現實主義」攝影蓋過並消失無蹤。

但其實所謂「現實主義」攝影又是否與「超現實主義」如此兩極，導致承認其中一方換來的必須要完全否定另一方呢？大辻清司在此對這個在球體兩極端的攝影看法，亦由超現實主義的部份慢慢轉移至現實主義，但兩者的關係或者並不是油與水一般完全不相容。對此他寫道：