[布列大道談攝影] 日本攝影師系列 – 森山大道 (Daidō Moriyama), 1938- (下)   《挑釁》作為一本攝影誌，雖然只有短命的三期，但在攝影界中有著非常傳奇的地位，當中的原因，在於其以激進的方式對以往的攝影類型(日本戰前戰後的藝術攝影、土門拳等主張的報導攝影、VIVO的主觀紀實…) 提出了嚴厲的批評，眾所周之的粗糙搖晃失焦風格，與其是一種風格，不如說是一種宣言，除了挑戰著當時攝影表達的唯美性，也挑戰著其紀實性，對於森山等人來說，粗糙搖晃失焦是人類視覺在經過想象力定格前不確定與模糊的象徵，也因此這種方式的攝影是把攝影回歸到賦與意義前的狀態，所以是一種質問「攝影是甚麼？」的方法。   因此，當這種手法很快地被主流所挪用而成為「風格」及模彷對象後，中平卓馬與森山大道二人均旋即脫離了這種方式，前者採用了徹底否定的方式，與舊的自我進行了決裂，整合出《為何是植物圖鑑》的反表現理論；而後者則選擇把舊方法推至了極限，到達了所謂攝影的邊緣，作出的作品就是日本攝影界中最重要的一部作品《攝影啊！再見》。   在探討《攝影啊！再見》之前，我們有必要理解，森山大道的個人風格，除了受之前所提到的威廉·克萊因(William Klein) 影響外，安迪·沃荷 (Andy Warhol) 對大量複製、大眾媒體及資本主義的挑戰，因此，我們在森山大道的作品中，均可見到大量的翻拍報紙、書本、電視機畫面、甚至是底片本身的作品，這些作品的樣式，正好對應著沃荷的絹印版畫作品，兩者都嘗試以照片進行大量無差別的複製，森山大道想當然希望能藉此來探求在攝影上的本質上具紀錄的性質。 … Continue reading 日本攝影師系列 – 森山大道 (Daidō Moriyama), 1938- (下)