《Documentary》

[PHOTOBOOKS 忘了攝・影集］
by 蘑菇湯怪人

中平卓馬 – Documentary (2011)

 

中平卓馬在2011年推出的《Documentary》可以說是真正意義上的最後一本攝影集（往後年份所推出的攝影集皆為使用舊相片作重新編輯而成的作品集，包括在2012年所推出的《サーキュレーション – 日付、場所、行為》就是以中平卓馬在70年代拍下的相片再作重新編輯所推出的。）酒精中毒康復後的中平卓馬被日本攝影界稱為“成為相機的男人”,原因不外乎是康復後的中平卓馬除了以生理直覺去拍攝之外就變得幾乎甚麼都不會（甚至連照顧自已的日常生活也成問題），所以當我們用中平卓馬的舊作去比較這一本《Documentary》時不難發現除了最根本上的彩色和黑白的分別以外，也可以看得見在本書中的中平卓馬幾乎沒有打算以自己的照片去達成任何的攝影論（特別是和2012年所推出的《ーキュレーション – 日付、場所、行為》相比之下，這一本《Documentary》中的照片可以說是相當的純粹）

 

除了完全放棄黑白攝影的同時，中平卓馬也由以往一直習慣使用的28MM廣角鏡變成了只使用100MM的長焦鏡，相信大家在觀看這一本書的時候也會發現這一點明顯的改變。在中平卓馬生前這個階段深信攝影是一種記錄，而只有在猛烈的陽光下拍攝的彩色照片才可以完全乎合自己眼中紀實的準則。在我眼中《Documentary》這本著作特別之處在於攝影師本人完全以生理行為上呈現了自己對於攝影純粹的準則，而沒有任何多餘造作的攝影論在相片的背後，這一點可以說是非常難得的。

 

在書本的打印和釘裝算不上特別華麗，而事實上也完全沒有這個必要，本人認為中平卓馬在相片和相片的關係和連結上同樣是以生理行為所進行編輯的，在左頁和右頁時常可以看出中平卓馬無時無刻也想使用類似理性蒙太奇的手法去表達一些事情和發問一些問題，而在我看來這一點做法的聰明和有趣之處在於所讀到的答案可以說是完全取決於觀眾本身，同時也可以增加我攝影書中變化的可能性。

 

相比起中平其他的攝影集這一本《Documentary》不算太難買得到（初版共2000本），而雖然在中平卓馬過身後也似乎有價格上升的現象，但有興趣的朋友不妨可以在日本的二手書店找找看。