[布列大道談攝影]日本攝影師系列 – 奈良原一高(Narahara Ikko), 1931-
從VIVO中的攝影師中，可說是各有各的特點，因為他們在加入VIVO前，均已是成名的攝影師，而當中必然要提及具代表性的奈良原一高，他那本著名的《人間の土地》作品，是他的早期系列代表作，而奈房原及VIVO亦借著這本具有深刻意義的作品，為日本的新紀實攝影開了第一槍。
奈良原一高（Narahara Ikko，1931-），出生於福岡縣。父親是佐賀縣的一名地方法官。因此如無意外地，奈良原一高應該會以法律系畢業並成為一名法律人士。但是機緣巧合他對美術史發生興趣。並在1954年大學畢業後改報讀早稻田大學美術史。
奈良原一高最早期的兩個系列《無國籍地》和《人間の土地》均是以非常個人的各角去探討紀實類的題材。例如在《無國籍地》中，奈良原一高的出發點是源自於二戰時期的個人幼時的經歷，但另一方面，VIVO 攝影師的出發點雖是以個人出發，但攝影作品卻往往探討普遍性命題，因此作品往往是在客觀與主觀間猛烈的搖蕩。在《無國籍地》和《人間の土地》中，攝影的主題一直圍繞著“人”和“土地” 這兩個普遍性的命題在。另外一點，在技法上兩個作品中我們都可以看到大量大膽切割式構圖，這種類型的構圖在當時可謂非常激進，因此我們可想像當時傳統紀實攝影師會把這此批評為造形型式、毫無意義的設計圖像，並從根本上否決此種新攝影。不過，若我們從現在的眼光來看，今天我們看待VIVO這種攝影已會把它歸類為傳統的紀實攝影而不會覺得不能想像，從側面反映出攝影已隨時代而進步了不少。
奈良原一高經歷早期創作的成長、VIVO的成立及解散後，他前往了外國並以當地作為自己的創作藝術基地；因此他的中後期作品具有異常濃厚的西方攝影風格，但另一方面亦具有東方日本對命題的細緻，當中，1975年出版的《消滅した時間》可說是這時期集大成之代表作，當中，比前期更為主觀，甚至有點接近超現實的風格可說是這時間的標誌。
奈良原一高作為新日本紀實攝影的代表之一，亦在1974年，參加了在MoMA的《New Japanese Photography》展，作為一個以外國為創作基地的日本攝影師，他可算是為數不多具有國際影響力的日本攝影師，因此不少他的作品也被國外的美術館所收藏。
伸延閱讀：奈良原一高生平與作品節選
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